|
I Festiwal Sztuka & Dokumentcja
Sztuka - Obiekt - Zapis
Kuratorzy: Grzegorski, Guzek, Jabłońska, Klimczak, Kluszczyński, Komorowski, Leśniak, Mandziuk, Robakowski
27.3. - 09.4.2009 | galeria Biblioteka | ul. Sterlinga 26
I Festiwal Sztuka i Dokumentacja, Łódź 26-29.03.2009
o festiwalu » program » pobierz program szczegółowy pdf » W najbliższy czwartek - 09. kwietnia o godzinie 16.00 w galerii Biblioteka - Sterlinga 26 odbędzie się otwarta dla publiczności dyskusja wokół zagadnienia sztuki i dokumentacji. W jaki najlepszy sposób dokumentować współczesne dzieła sztuki, szczególnie te efemeryczne? Czy przykłady prezentowane na wystawach I Festiwalu Sztuka i Dokumentacja udzielają odpowiedzi, wskazówek? Zapraszamy do rozmowy poruszającej zagadnienia dokumentacji sztuki. Udział w dyskusji wezmą członkowie komitetu organizacyjnego I Festiwalu Sztuka i Dokumentacja oraz zaproszeni goście. Debata jest otwarta dla publiczności. Wstęp wolny. Wydarzenia w PATIO CS: 27 marca, godz. 17.00 „Sztuka – Obiekt – Zapis" PATIO Centrum Sztuki - galeria Biblioteka (ul. Sterlinga 26, Łódź) 27 marca, godz. 18.00 „Dokumentacja z Archiwum Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Akcji INTERAKCJE" PATIO Centrum Sztuki - galeria Domek Ogrodnika (ul. Rewolucji 1905r nr 52, Łódź) ”Sztuka – Obiekt - Zapis" jest prezentacją główną festiwalu. Wystawa podzielona jest na dwie części, z których jedna odbędzie się w PATIO CS, druga zaś w Galerii Wschodniej. Część w PATIO CS będzie to wybór prac nadesłanych na Festiwal oraz reportaże i audycje radiowe. Wystawa pokazuje szeroki wachlarz możliwości związanych z zagadnieniem dokumentowania współczesnej sztuki. Prezentowane prace-wideo, fotografia, obiekt, plansze, rysunki, druki - to zarówno zapis zdarzeń artystycznych, jak również autorskie kreacje wynikające z dokumentowania sztuki. Na ekspozycję składają się również wybrane prace powstałe w ramach zadania 'Sztuka i dokumentacja' realizowanego w kilku uczelniach artystycznych w Polsce. Kuratorką prezentacji jest Aurelia Mandziuk. Autorzy prezentowanych dokumentacji: Ewa Ruschkowski, Katarzyna Nocuń, Kamil Wnuk, Beata Sosnowska, Lech Wilczaszek, Monika Drożyńska, Joanna Bednarz, Mirosław Rajkowski, Marek Radke, Marzena Turek-Gaś, Andrzej Kasprzyk, Bartłomiej Jarmoliński i Izabela Maciejewska, Marek Domański, Małgorzata Bienias, Zbigniew Tomaszczuk, Karolina Głusiec, PGR_ART (Robotnicy Sztuki: Mikołaj Robert Jurkowski i Sylwester Gałuszka), Małgorzata Barska, „I Inni” - Mira Boczniowicz i Andrzej Urbański, Patryk Lutomski, Klara Kopcińska i Józef Żuk Piwkowski, Dagmara Bugaj, Piotr Trojanowski, Agata Wiśniewska, Agnieszka Kraszewska, Jan Cynker, Marta Bronowska, Paweł Bijak, Teresa Stańczak, Krzysztof Łysek, Karolina Zielińska, Anna Wydrych, Izabela Jurczyk, Marzena Turek Gaś, Katarzyna Trela, Dominika Wajberg, Łucja Świć, Tatiana Szafraniec, Katarzyna Lewandowska, Paweł Justyna, Kaja Szechowska. Oraz Muzeum Modern Art w Hünfeld – Gerhard Blum Kwiatkowski, Galeria EL, CSW Łaźnia, Muzeum w Koszalinie, Radio Łódź – Krystyna Namysłowska, TVP3 Łódź – Magdalena Olczyk, Gazeta Wyborcza - Marzena Bomanowska, OTVM Ret-Sat - Marta Sekulska, Fundacja TRES, ASP Poznań, ASP Łódź, ASP Katowice, WSHE Łódź - Wydział Artystyczny, UP Kraków - Wydział Sztuki. "Dokumentcja z Archiwum Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Akcji INTERAKCJE" – fotografia, wideo, plansza. Podczas wernisażu odbędzie się Performance Grupy Restauracja Europa. Autorzy dokumentacji: Szymon Greszko, Daniel Macyszyn, Izydor Młoczkowski, Piotr Wypych, Wioletta Górajek. Festiwal INTERAKCJE powstał w 1999 r. z inicjatywy Ryszarda Piegzy - założyciela Wizya Video Art Action w Paryżu i Stanisława Piotra Gajdy - Prezesa Stowarzyszenia Działań Artystycznych Galeria OFF w Piotrkowie Trybunalskim. U źródeł powstania festiwalu był niewątpliwie fakt dokonanej w Piotrkowie Trybunalskim w 1998 r. Translacji "CENTRUM SWIATA" z dworca w Perpignan, ustalonego tam wcześniej przez Salvadora Dali. Nie chodziło tu o powtórzenie surrealistycznego gestu. To raczej wprowadzenie istniejącej idei w ruch. To właśnie owa INTERAKCJA - współistnienie, spotkanie w kreacji, gdzie wyklucza się bierna obecność. To zaakcentowanie szczególnego pojawiania się wymiaru sztuki w życiu codziennym z inicjatywy wielu artystów sztuki współczesnej od początku do końca tego wieku (Kurt Schwitters, Marcel Duchamp, Robert Filliou...). W pierwszym przypadku był to dworzec kolejowy, dziś jest to piotrkowska restauracja EUROPA. Ustalenie restauracji dziełem sztuki to również zacieranie granicy pomiędzy sfera życia i sztuki. "Sztuka jest wtedy, kiedy życie jest bardziej interesujące niz. sztuka" powiedział Robert Filliou. To również postkonceptualne doprowadzenie konceptu do jego realizacji. Spotkanie w kreacji to spojrzenie w przyszłość obecna. Jeszcze jedno radykalne wykluczenie komercyjnych wynaturzeń. Jeśli obserwator, uczestnik zdarzenia w obszarze sztuki nie reprezentuje ewentualnego potencjału twórczego, idzie za tym eksploatacja energii nieujawnionej (relaks-time). Sztuka jako energia. Źródłem będzie owe iskrzenie INTERAKCJI. Borys Pasternak powiedział, ze artysta jest zakładnikiem wolności; to nie artystyczna afirmacja swojej wyjątkowości, lecz manifestacja potencjału jakiego jest zakładnikiem do momentu uwolnienia... a uwolnieniem będzie INTERAKCJA. INTERAKCJA pojęta jako interdyscyplinarne laboratorium autoanalizy oraz intermedialnych łączeń. Ujawnienie procesu twórczego w swoich przeciwieństwach: materialne - wirtualne. Celem będzie kreacja, rekreacja - homo creator. (Ryszard Piegza) 9 kwietnia o godzinie 16.00 w galerii Biblioteka odbędzie się otwarta dla publiczności dyskusja wokół zagadnienia sztuki i dokumentacji, z udziałem członków komitetu organizacyjnego festiwalu oraz zaproszonych gości. Moderator - dr Łukasz Guzek. I Festiwal Sztuka i Dokumentacja, Łódź, 26-29.03.2009 Współczesna sztuka to często działania efemeryczne, trwające w określonym czasie i przestrzeni. Jedynym sposobem na zachowanie pamięci i wiedzy o tych zdarzeniach w historii sztuki jest ich rzetelna dokumentacja. Sens dokumentacji nie wyczerpuje się w li tylko możliwie wiernym odtworzeniu. Dynamiczna struktura dzieła otwiera przed dokumentalistą możliwości własnej kreacji. Wobec współczesnych dzieł dokumentacja zyskuje dużą autonomię, nadając nowe znaczenie swojej tradycyjnej roli informacyjnej. Festiwal Sztuka i Dokumentacja ma na celu: • Szeroko rozumianą refleksję nad zagadnieniem dokumentacji, prowadzoną zarówno przez praktyków jak i teoretyków. • Tworzenie bazy danych - gromadzenie dokumentów sztuki w celach badawczych, poznawczych, do wykorzystania przez naukowców i edukatorów, oraz krytyków sztuki i dziennikarzy. Idea ogólna. Dokumentowanie sztuki nabrało szczególnego znaczenia wraz z pojawieniem się awangardowego dzieła sztuki, którego cechą jest nieorganiczność (według Petera Burgera „Teoria awangardy”). Awangardowe dzieło sztuki to całość kolażowa, bądź hybrydalna. Dokumentowana jest zarazem całość dzieła, jak i poszczególne jego części, często tylko luźno ze sobą powiązane. Trudność wzmaga się w przypadku dokumentowania dzieł rozbudowanych w przestrzeni realnej (environment, instalacje), czasowych (zmiennych bądź procesualnych), oraz form akcji na żywo. Konieczność uchwycenia istoty dzieła w sytuacji nieorganiczności, fragmentaryzacji przestrzennej i czasowej wyznacza poziom trudności w dokumentowaniu tego rodzaju dzieł. Zarazem ta właśnie sytuacja otwiera nowe perspektywy. Sens dokumentacji nie wyczerpuje się w li tylko możliwie wiernym odtworzeniu (jak w przypadku reprodukowania obrazów). Rozluźniona bądź dynamiczna struktura dzieła otwiera przed dokumentalistą możliwości własnej kreacji. Dokumentalista może dodać coś od siebie, powiązać własną indywidualność z twórczością innych. Otwartość formy dzieła sztuki powoduje, że dokumentacja zyskuje podwójne znaczenie – nadal daje świadectwo, ale jest też kolejną warstwą nadbudowaną nad wyjściową formą dzieła sztuki. Dokumentacja sztuki wobec współczesnych dzieł sztuki zyskuje dużą autonomię, nadając nowe znaczenie swojej tradycyjnej roli informacyjnej. Program Festiwalu Czwartek 26 marca Godzina 18.00 Muzeum Sztuki (ul. Więckowskiego 36) „Andrzej Ciesielski – Moje archiwum” Kuratorka: Karolina Jabłońska Godzina 22.00 Cafe Foto (Piotrkowska 102) - Klub festiwalowy Otwarcie Klubu Festiwalowego Prezentacja portalu lodz-art.pl, video screening I Kuratorki: Karolina Jabłońska, Anka Leśniak Piątek 27 marca Otwarcie prezentacji głównych „SZTUKA – OBIEKT – ZAPIS” PATIO Centrum Sztuki i Galeria Wschodnia godzina 17.00 PATIO Centrum Sztuki WSHE - Galeria Biblioteka (ul. Sterlinga 26) wybór prac nadesłanych na Festiwal oraz reportaże i audycje radiowe. Kuratorka: Aurelia Mandziuk godzina 18.00 PATIO Centrum Sztuki - Domek Ogrodnika (ul. Rewolucji 1905r nr 52) dokumentacja z archiwum Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Akcji ‘Interakcje’, wideo, fotografia godzina 19.00 Galeria „Wschodnia” (ul. Wschodnia 29 m 3) dokumentacja sztuki w zapisie wideo i obiekcie artystycznym Kurator: Jerzy Grzegorski, Adam Klimczak Autorzy: Józef Robakowski, Norbert Trzeciak, Peter Grzybowski, Witosław Czerwonka, Mikołaj Smoczyński, Zygmunt Rytka, Tomasz Sikorski, Janusz Bałdyga, Iza Łapińska, Tomasz Matuszak, Adam Klimczak&Jerzy Grzegorski, Krzysztof Visconti, Ewa Ciechanowska, Józef Żuk-Piwkowski, Mariusz Sołtysik. godzina 20.00 – 22.00 Galeria Wymiany (ul. Piłsudskiego 7/29) Wieczór I - Akcjoniści - Hermann Nitsch Kurator: Józef Robakowski Sobota 28 marca Godzina 18.00- 20.00 Galeria Promocji Młodych - Bałucki Ośrodek Kultury, Ul. Limanowskiego 166 Z archiwum galerii Kuratorka Anka Leśniak godzina: 20.00 – 22.00 Galeria Wymiany (ul. Piłsudskiego 7/29) Wieczór II - Andrzej Partum - wystawa i wideozapisy Kurator: Józef Robakowski Niedziela 29 marca godzina 20.00 Muzeum Kinematografii (Plac Zwycięstwa 1) VIDEO ART DOKUMENT – Screening Kurator: Tomasz Komorowski "CINEMA_HERITAGE" realizacja: Józef Żuk Piwkowski & Zygmunt Piotrowski współpraca: Klara Kopcińska "The CamouFLASH - Cinema" realizacja: Mariusz Sołtysik "Z archiwum Galerii WYMIANY" - Józef Robakowski zaprasza. godzina: 20.00 – 22.00 Galeria Wymiany (ul. Piłsudskiego 7/29) Wieczór III - Akcje do kamery – z archiwum galerii Wymiany Kurator: Józef Robakowski godzina 22.00 Cafe Foto (Piotrkowska 102) - Klub festiwalowy Prezentacja portalu lodz-art.pl, video screening II Kuratorki: Karolina Jabłońska, Anka Leśniak INNE IMPREZY FESTIWALOWE 12 – 29 marca 2009 Galeria Blok ASP Łódź ul. Wojska Polskiego, p.261 Anka Leśniak – „Top Models” Kurator: Włodzimierz Stelmaszczyk Czwartek 09 kwietnia, godzina 16:00 PATIO Centrum Sztuki – Galeria Biblioteka (ul. Sterlinga 26) Otwarta dla publiczności dyskusja wokół zagadnienia sztuki i dokumentacji z udziałem członków komitetu organizacyjnego festiwalu oraz zaproszonych gości Moderator: Łukasz Guzek Wstęp na wydarzenia wolny. biuro festiwalu: Agata Nowicka PATIO Centrum Sztuki ul. Strelinga 26 90-212 Łódź, tel. 042 631 50 38 / 042 299 57 39 nowickaa@wshe.lodz.pl Komitet Organizacyjny Festiwalu: Łukasz Guzek, Anka Leśniak, Józef Robakowski, Ryszard Kluszczyński, Adam Klimczak, Jurek Grzegorski, Karolina Jabłońska, Aurelia Mandziuk, Tomasz Komorowski, Agata Nowicka, Norbert Trzeciak. Organizatorzy - miejsca festiwalowe '09 Galeria Wschodnia, Galeria Wymiany, PATIO Centrum Sztuki WSHE, Muzeum Kinematografii, Galeria Blok (ASP), Galeria Promocji Młodych BOK RONDO, Muzeum Sztuki, Cafe Foto (102), www.spam.art.pl i www.lodz-art.pl Patronat medialny: SLAJD PATIO Tv Linki: Festiwal Sztuka i Dokumentacja http://www.spam.art.pl/sztuka_i_dokumentacja/index.htm |